INTERPRETASI KARYA SENI

“Istriku dan Kebun Kecilnya”

Karya : A. Wibowo

Tahun : 2004

Ukuran : 1 X 2 m

Deskripsi

Lukisan ini terbagi atas latar depan, latar tengah, dan latar belakang. Latar depan ditunjukkan dengan seorang wanita, seekor anjing, dan beberapa bentuk pepohonan. Latar tengah, ditunjukkan dengan dua wanita yang duduk dibangku dan di sebelahnya sebuah keranjang, meja antik yang pada bagian atasnya terdapat satu buah keranjang kecil, dan satu buah gelas. Pandangan kedua wanita itu ada yang memandang ke depan, dengan mempermainkan kedua tangannya, dan ada yang melirik atau memandang ke kanan. Di samping kanan bangku terletak sebuah pot tanaman. Latar belakang ditunjukkan dengan keberadaan tiga wanita. Wanita yang satu posisinya sedang membungkukkan badan. Wanita yang kedua dengan posisi berdiri sambil berjingkat dan menjulurkan tangannya ke atas. Wanita ketiga posisinya menunjukkan duduk di tanah dengan melakukan suatu kegiatan. Bagian latar belakang, terdapat beberapa pepohonan dalam bentuk pohon yang digayakan. Lukisan ini didominasi dengan warna hijau, biru, dan kuning. Bentuk-bentuk yang tampak di antaranya: pepohonan, sulur-suluran daun, ranting yang berwarna biru, hijau, dan coklat.

Keberadaan garis dalam lukisan ini, pada dasarnya berfungsi sebagai identitas bentuk, seperti halnya bentuk-bentuk yang tampak pada: wanita, seekor anjing, pohon, daun, bangku panjang, meja, keranjang kecil, gelas, pot bunga, dan sangkar burung. Garis-garis yang ada terlihat cukup luwes, lemah gemulai mengikuti ”bentuk” yang ritmis. Sebagian terdapat garis yang bebas atau garis yang saling tumpang tindih. Garis tersebut mendeskripsikan batas-batas atau kontras dari nada gelap terang, warna atau tekstur yang terjadi sepanjang batas-batas bentuk tersebut.

Bangun (shape) pada lukisan ini terjadi karena dibatasi oleh sebuah garis, juga dibatasi oleh warna yang berbeda atau oleh gelap terang. Hal itu ditunjukkan seperti pada figur istri yang duduk pada bagian latar depan, latar tengah, dan latar belakang. Bangun (shape) dalam hal ini mengalami perubahan di dalam penampilannya. Bangun/shape itu dapat dilihat dengan beberapa figur istri dan seekor anjing yang sengaja dilakukan deformasi. Artinya, bentuk-bentuk tersebut sebagai penggambaran bentuk yang menekankan pada interpretasi karakter, yaitu dengan cara mengubah bentuk objek atau dengan hanya sebagian yang dianggapnya mewakili karakter bentuk.

Berdasarkan unsur-unsur seni di atas, menunjukkan prinsip pengorganisasian dalam lukisan. Unsur-unsur itu, seperti: wanita, anjing, bangku, meja, sangkar burung, pohon, dan tanaman ditata secara berdampingan dan menimbulkan prinsip keserasian.

Dapat disimpulkan bahwa secara keseluruhan lukisan ini, yang berkaitan dengan fungsi garis adalah sebagai identitas bentuk, sehingga bentuknya secara umum dapat dikenali. Keberadaan figur istri, posisinya terletak pada tiga latar. Tiga latar itu, yaitu latar depan, latar tengah, dan latar belakang. Demikian juga dalam pengorganisasian unsur-unsur seni yang ada, penempatannya menimbulkan kesan seimbang, dan harmonis. Pengorganisasiannya menunjukkan keterpaduan secara utuh dan menyatu.

Interpretasi

Lukisan yang berjudul Istriku dan Kebun Kecilnya ini, mengungkapkan kehidupan sehari-hari seorang istri dalam kehidupannya yang tenang dan bahagia dengan didampingi seekor anjing yang setia. Kecintaan wanita terhadap alam yang terlihat sangat kuat berkat terjalinnya berbagai unsur dan bentuk-bentuk tanaman yang dilakukan distilisasi, yaitu dengan cara menggayakan setiap kontur pada objek tanaman atau pepohonan. Lukisan ini mewakili sebuah potret kehidupan seorang istri dimata seorang suami.
Ungkapan yang disampaikan dalam lukisan ini, di antaranya: kedekatan seorang istri terhadap anjing binatang peliharaannya, kepeduliannya terhadap kebun kecil yang berada di sekitar rumah, kegiatan tanam menanam, membersihkan, merawat kebun, dan sekaligus menjaga rumah. Istrinya benar-benar menikmati akan kehidupan di rumah dengan kebunnya. Hal ini terlihat pada sang istri yang sedang duduk dibangku dengan meja antiknya yang disertai dengan kerindangan kebun.
Lukisan ini mengungkapkan suatu pengamatan dari pelukis secara menyeluruh, artinya menghadirkan keadaan istrinya dengan beberapa aktivitas yang ada dalam kebun kecilnya. Secara keseluruhan lukisan ini menunjukkan nuansa warna sejuk, yaitu warna di antaranya warna hijau kekuningan dan warna tanah atau kecoklatan. Penempatan objek istri yang tersebar ke segala bidang, tetap seimbang dan harmonis.

Komposisi istri dengan beberapa tempat menunjukkan bloking-nya. Artinya, keberadaannya sebagai tokoh sentral yang sedang bergerak atau beraktivitas. Hal ini memberi gambaran kepada kita, bahwa pelukis memiliki kesadaran atas ruang yang sangat baik.

Bahan yang digunakan melukis, yakni empon-empon dan akrilik. Hasil lukisan yang dibuatnya menghadirkan perpaduan antara bahan alam dan bahan buatan pabrik yang menyatu dan saling mendukung. Di samping itu, lukisan ini juga ditunjang oleh bentuk perupaan yang merupakan komposisi atau kesatuan dari unsur-unsur rupa. Berdasarkan hal itu, lukisan ini menjadikan karya yang artistik, estetis, dan unik. Artistik, artinya mempunyai nilai seni. Estetis, berarti mempunyai penilaian terhadap keindahan. Sedangkan unik berarti karya ini mempunyai nilai tersendiri dalam bentuk atau jenisnya.

“Mona Lisa” atau “La Gioconda”

Karya : Leonardo da Vinci

Tahun : abad ke-16

Deskripsi

Lukisan monalisa merupakan lukisan minyak diatas kayu polar. Lukisan ini memiliki lebar 53 cm dan panjang 77 cm, tergantung di balik cermin yang terlindungi. Sebelum dipindahkan ke suatu galeri khusus pada April 2005.

Menggambarkan sorang wanita berambut keriting kecokelatan yang mengenakan gaun panjang berwarna cokelat dilengkapi dengan renda, baju yang dikenakan oleh obyek lukisan tersebut dilapisi kain kasa lutsinar. Dalam lukisan monalisa, ia tidak terlihat memiliki alis dan bulu mata.  Dan jari kirinya belum sepenuhnya selesai. Memiliki noda hitam di sudut mata dan ujung dagunya. Lukisan setengah badan ini menggambarkan  wanita yang tatapannya menuju pengunjung dengan ekspresi yang misterius.

Wanita yang bertubuh gemuk tersebut dilukis di depan sebuah background yang menggambarkan pemandangan danau dan pegunungan. Lengkungan jembatan yang ada di belakang Mona  lisa tertulis angka 72 namun bisa saja itu adalah L dan angka 2.

            Menurut pengamatan cara mata-nya memandang membuat senyuman Mona Lisa hanya tampak unik ketika seseorang memandang bagian lain dari lukisan tersebut. Dari segi ‘pengenal emosi’, memberikan kesimpulan bahwa wanita dalam lukisan Da Vinci tengah berada dalam beberapa kondisi emosional,  delapan puluh tiga persen dikatakan gembira, sembilan persen muak, enam persen takut dan dua persen marah.

Ketika kita melihat sebuah lukisan, hal pertama yang kita lihat adalah Mona Lisa. Karena Salah satu hal yang paling misterius tentang Mona Lisa yaitu di mana pun kita berdiri dia selalu melihat ke dalam mata kita.   Semua jalur di potret memiliki bulatan kurva. Lukisan ini luar biasa, karena telah dicat lebih dari 450 tahun yang lalu. Leonardo menggunakan kotak, lingkaran, dan melengkung dari berbagai bentuk. Dalam karya ini objek mempunyai garis anggun halus pada setiap lekuk wajah dan tubuhnya. Lukisan ini berkesan lembut dan halus, hal tersebut dikarenakan Leonardo menggunakan warna yang hangat dalam lukisan tersebut.Menyusuri jalan berliku di belakang Mona Lisa mendapatkan warna hangat terbawa lebih jauh pergi.

Interprestasi

Lukisan monalisa karya Da Vinci tersebut mengandung 'keberanian' yang luar biasa untuk ukuran zamannya (di Italia pada waktu itu, manusia dianggap sebagai citra Tuhan). Maka, melukis manusia tidak boleh sembarangan, biasanya manusia dilukis dengan 'tanda suci' berupa lingkaran cahaya di daerah kepala (pada Monalisa sengaja tidak diadakan). Hal ini menandakan pencarian ilmiah atas sesuatu yang keduniawian, badani, ragawi, fisik, dan teramati secara indrawi (secara simbolik mengarah ke paham-paham filsafat dan sains yang timbul kemudian seperti: rasionalisme, empirisme, kritisisme, positivisme dan materialisme) sekaligus reaksi atas pengetahuan yang agamawi sebagaimana mendominasi alam kecendekiwanan Eropa Barat pada masa itu.

Leonardo Da vinci melukis setengah badan dari monalisa dengan focus tatapan mata dan ekspresi wajah objek tersebut.

Mengapa ekspresi wajahnya tampaknya berubah tergantung darimana kita melihatnya? Karena Da Vinci berhasil menangkap emosi yang berbeda begitu banyak dan karakter-karakter dalam satu lukisan, tampaknya wajar bahwa setiap kali seseorang melihat Mona Lisa, seseorang melihat sesuatu yang berbeda, terlepas dari arah mana lukisan itu menatap.